小渔村元曲十三期第15讲作业跟帖处

紫荷心幽

小渔村元曲班毕业答卷
学号：1303～紫荷心幽
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答:元曲是一种韵文形式，它盛行于元代。
包括杂剧和散曲。

2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答:元曲产生于初期：元朝立国到灭南宋。中期：从元世祖至元顺帝年间。
代表人物有:白朴，关汉卿，郑光祖，马致远。

3、元曲的体式特点？
答:民间性，广泛性，艺术性，深刻性，典型性，曲折性。

4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答:语言风格 词的语言文雅含蓄,清新隽永。 曲的语言比较大众化,口语化,可以加入很多口头语言。

5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答:“中原音韵”一般指《中原音韵》(1324)一书所反映的语音系统。
包括:第一部分是以韵书的形式，把曲词里常用作韵脚的5866个字，按字的读音进行分类，编成一个曲韵韵谱。第二部分称做《正语作词起例》,是关于韵谱编制体例、审音原则的说明，关于北曲体制、音律、语言以及曲词的创作方法的论述等。

6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
答:曲调有，宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式。
标题格式：〔调名·曲牌〕标题
〔中吕·喜春来〕、〔越调·凭栏人〕、〔商调·梧叶儿〕、〔双调·落梅风〕、〔越调·小桃红〕、〔南吕·四块玉〕、〔仙吕·醉中天〕、〔南吕·干荷叶〕、〔中吕·山坡羊〕。

7、详细回答元曲的平仄韵律？
答:每一句的末字都有固定的声调要求,不但要分平仄、且仄声还要分上声和去声。规定用上声的便不能用去声,规定用去声的就不能用上声。尤其是韵脚,对平仄的要求更为严格,很少笼统地规定用仄。还有些曲谱甚至会逐字规定最末一句的声调。不过,也有些曲子平声字和上声字可以互相替代。

8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答:曲的对仗种类有10种：1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6.连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
特点1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍，这与古代戏曲“本色当行”的特点有关。
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。

9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些
答：1）、小令又被称之为“叶儿”，这个名字来自于唐代的酒令，调短字少和单片只曲是它的基本特征
2）、重头小令的连章体类型，与小令首尾句法相同，内容相联，同题同调。
3）、带过曲就是由同一宫调的不同曲牌组成，但曲牌最多数量不得超过三个。
4）、散曲的押韵比较灵活，不仅可以平仄通押；曲中还可以增加衬字，这就使得散曲趋向口语化、俚俗化，起到了使曲意明朗活泼的作用。
5）、套曲又被称之为“大令”或者“散套”，是从唐宋时代的大曲以及宋金时代的诸宫调演变发展而来。套曲一般有三个特点：一是一整套的押韵都必须相同；二是要有尾声；三是由同宫调的两个以上的只曲连接而成。

10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答:衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子。衬字有时可多至十多二十个字。

11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：戏曲音乐名词。 同曲变体连用。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。 幺者，通数字“一”， 幺篇还有第一篇（曲）或这一篇（曲）之意。

12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：1、什么是集曲？
所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中的一种曲调形式。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。
集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合。

13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套，元散曲的一种，即散曲套数，是继词之后出现的一种能歌唱的新诗。
1）南曲散套、2）北曲散套、3）南北合套

14、什么是曲中字数的增、损?
答：增损，则是曲的句子字本身可以增损

15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答:1）一韵到底，2）平仄通押，可以重韵3）

16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答:1）套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。
2）散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，而剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
3）杂剧的结构：
（1）宾白：指戏曲中的“道白”
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。
（4）楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名。

17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答:1）剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
2） 借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。
3）（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：（2）正宫可借曲牌，有32调：（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：（4）南吕宫可借曲牌有5调（5）中吕宫可借曲牌有31调（6）双调可借曲牌：有9调（7）越调可借曲牌有4调（8）商调可借曲牌有23调：（9）大石调可借曲牌有3调：
3）（1）结构体制：四折一楔子，题目正名楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。（2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。（3）角色分工：分为：旦、末、净、杂旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。

18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答:若要入门元曲写作，需要掌握以下几点：熟悉元曲的基本构成和形式。元曲的基本构成由板、场、唱三部分组成，板指的是对白，场指的是舞蹈，唱指的是歌曲。在写作过程中，需要结合这三个部分进行构思和表达。掌握元曲的常见题材和表现手法。元曲的常见题材有历史、传说、战争、爱情等，表现手法则包括夸张、讽刺、抒情、写实等。熟悉这些题材和手法可以帮助作品更加符合元曲的风格。学会运用韵律和曲调。元曲中的韵律和曲调是其独特之处，要想写好元曲，需要熟悉并掌握其韵律和曲调，并运用到自己的作品中。注重人物形象的刻画和情感的表达。元曲中的人物形象和情感表达是其核心，要想写出好的元曲作品，需要注重人物形象的刻画和情感的表达，使作品更加具有感染了和欣赏价值。

二、写作题
〔商调•集贤宾 〕池湖一角
依依小桥东畔柳，眉叶碧油油。微风起漫飏广袖，婀娜影娇软悠悠。未曾系骏马雕鞍，未曾系画舫兰舟，未曾见长亭宴酒，未曾见别泪凝眸。享风华岁月，听百鸟鸣啾。
〔逍遥乐〕日高烟瘦，风静丝羞。河边钓叟，也笑轻柔，看悬条竟效垂钩。三两芦鸭嬉翘首，啄梢后、结对闲游。划纹一道，画个圆圈，荡个回头。
〔醋葫芦〕嘎嘎相去留，莹莹浪渐休。一只款款向荷舟，有几行来争虼蚪。些些时候，如约而至苇丛投。
〔浪里来煞〕捉草鲰，频绕罶，人来影散去深流。夕阳照金鳞向薮，此间归去晚晴收。

媛有缘

小渔村13期元曲班毕业答卷
学号—-1315 网名：媛有缘
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。
  元曲的分类：
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：分三个时期。初期：元朝立国到灭南宋。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。中期：从元世祖至元顺帝年间。其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等。
3、元曲的体式特点
答：（1)内容上的特点：可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭嬉笑怒骂皆成文章
    （2）形式上的特点：去的句子上更为参差，从1-7以至8到12不等，曲通常只有一段，有衬字，有些散套还可以增减调数。
    （3）语言、风格上的特点：以通俗长达为主，力求痛快淋漓，较多保留着民间俗曲的特色，在语言上通俗活泼，在格律上更自由些。
4、词和曲在语言风格上各有什么特点
答：）（1）在语言上：词典雅含蓄，曲通俗活泼（2）在格律上：词要求严格，曲更自由些（3）在分类上：词分为小令、中调、长调，曲分为剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著，包括曲韵韵谱“正语作词起例”和“作词加法”。
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲的曲调是固定的，而歌词是每每更替的，如【越调】、【商调】等都是指那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：【宫调·曲牌】加

浪淘沙

小渔村13期元曲班毕业答卷
学号—-1315 网名：媛有缘
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：是一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。
  元曲的分类：
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：分三个时期。初期：元朝立国到灭南宋。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。中期：从元世祖至元顺帝年间。其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等。
3、元曲的体式特点
答：（1)内容上的特点：可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭嬉笑怒骂皆成文章
    （2）形式上的特点：去的句子上更为参差，从1-7以至8到12不等，曲通常只有一段，有衬字，有些散套还可以增减调数。
    （3）语言、风格上的特点：以通俗长达为主，力求痛快淋漓，较多保留着民间俗曲的特色，在语言上通俗活泼，在格律上更自由些。
4、词和曲在语言风格上各有什么特点
答：）（1）在语言上：词典雅含蓄，曲通俗活泼（2）在格律上：词要求严格，曲更自由些（3）在分类上：词分为小令、中调、长调，曲分为剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著，包括曲韵韵谱“正语作词起例”和“作词加法”。
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲的曲调是固定的，而歌词是每每更替的，如【越调】、【商调】等都是指那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：【宫调·曲牌】加标题
喜春来—中吕宫；凭栏人—越调；梧叶儿—商调；落梅风—双调；小桃红—越调；四块玉—南吕；醉中天—中吕；干荷叶—南吕；山坡羊—中吕
7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲在平仄比诗词还要严，用法上存在平上互代的现象，多为平仄相间的律句。
1）对于律句平仄相间，跟词没什么区别，曲牌和词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。2）字音组合平仄相间，但分去、上。
8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：1）合璧对：是指两句相对，与诗词的对仗无异；2）鼎足对：三句一组，互为对仗如鼎之三足并立；3）扇面对：第一句与第三句对，第二句与第四句对；4）救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾；5）首尾对：一曲之中首句和末句相对，此种对仗方式为元曲独有；6）连壁对：凡曲中有四句对者，曲中常见。7）：连珠对：曲中更多的句子相对者称之连珠对，8）两韵对：曲词一般用韵有较密的特点两句甚至三句可即对仗又押韵；9）衬字对：指一曲牌在曲谱规定的数字以外为增加口语化，唱起来更动听而增加的字；10）叠字对：用叠字更显的缠绵流转，音节和美，朗朗上口。
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，一般以58字以内，其名称源自唐代的酒令，单片只曲，调短字少是其基本特征。
重头小令：有一种联章体又称重头小令，是由数支小令联合而成。
带过曲：是小令的一种形式，是用两只或三只不同曲调的曲子组成一个新曲谱。其特点：1）在用韵上，带过曲必须是同一宫调，音韵衔接，同押一韵。2）在书写格式上：曲牌一并写在前面，两调中间空两格，或分成两段，目前比较流行在两个曲牌中间加【带】或【过】。
散曲：是中国古代文学题材之一，在元朝兴盛，又称为乐府或今乐府，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗，有小令和散套两种基本形式，是一种诗歌体裁，是一种另类格律诗。
套曲: 又名套数，就是在同一宫调内，连接许多曲牌成一组曲，来歌咏一个内容，可以写景，也可叙述故事。特点：（1）必须有两只以上同一宫调的曲子相连，如宫调虽异，管色相同者也可互借入套，（2）全套无论长短，必须首尾一韵。
带过曲和重头小令的区别:
相同点：都有几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，形式相同，都不能任意组合
不同点：带过曲是由三个以下（包括三个）的单支曲子组成合，变成一个新的曲子。
        重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；带过曲一般只有三支；已调重头小令曲子数和重复次数无限制。
用韵上：带过曲大部分是同一宫调，并音韵衔接同押一韵；重头小令中的数支曲子则可同押一韵也可各押一韵。
10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是正格以外的字。衬字在句中不论平仄。
衬字可多可少，剧曲加衬字较多，散曲加衬字较少
11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇是指北曲中的一种表达形式。与词的“遍”、“换头”等有渊源，一般认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。
曲之“幺篇”与“重头”是不同的，重头用于小令，是重复前曲，类似于诗词之联章以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。
12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
集曲：是一个曲学名词，是南曲较为普遍运用的一种曲调形式，它采用若干支旧有的曲牌，摘取其中若干乐句，组成一支新的曲牌，是多首曲调的综合。
曲中的“集”与“犯”类似于词的“犯”，集曲也叫“犯调”，犯可以理解入侵、串入，也就是理解成词调或曲调，由其他的曲调串起来，集同一宫调曲集，叫“犯本宫”，集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。
集曲的写作要求：近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调只和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。”虽然元曲中没有收录的，我们可以从收集的集曲数量统计中得到证明，所掌握集曲的写作规律。
13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元曲的一种，即散曲套数的简称，把属于同一宫调的若干支曲，按一定规则连缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
三种形式：1）北套，即北曲中的套数2）南套，即南曲中的套数3）南北合套，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定的格式。
14、什么是曲中字数的增、损?
答：周德清所谓的句子增损，是指曲字本身可以增损。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲中用韵正如词中用韵一样，1）韵字：我们知道元曲统一用<中原音韵>，2）韵字运用应注意的几个问题，曲和词的押韵相同，，但也有特殊情况，借韵、赘韵、暗韵、重韵和失韵。
16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：杂剧套数就是将同一宫调的若干支曲子，按一定的规则和顺序联成一套，并有首有尾，一韵到底。同套中的套曲必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂曲套数区别：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，不上舞台，使用的曲牌相对较少；剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌比较多。
杂剧的结构：1）宾白2）科范3）折4）楔子5）煞6）正名与题目
17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
借宫：剧套在表现复杂剧情时，感到只用本宫调曲牌，难以满足剧本提出的要求，作者不得不设法到其他宫调中寻找合适的曲牌，就称为借宫。
借宫原则：借来的曲牌在音调上必须贴切、和谐，不能随意。
以下这些套曲可借宫：
1）黄钟宫可借曲牌有5调:大石调-随煞、仙吕-柳叶儿、中吕-山坡羊、商调-挂金索、
2）正宫可借曲牌32调:中吕-叫声】鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三、红绣鞋、朝天子、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静、四换头、醉春风、仙客、古鲍老、醉高歌、石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿、来自双调的太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟、来自仙吕宫的金盏儿；来自般涉调的耍孩儿、煞
3）仙吕宫可借曲牌12调、 4）南吕宫可借曲牌5调、5）中吕宫可借曲牌31调、6）双调可借曲牌9调 7）越调可借曲牌4调、8）商调可借曲牌23调、9）大石调可借曲牌3调
杂剧的体式特征：
1）结构体制：四折一楔子，题目正名。楔子的篇幅叫段，一般放在第一折交代剧情，其序幕的作用，中间夹有宾白及科范
2）音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押 ，由一个角色主唱，其他角色可不长不唱，只用旁白。
3）角色分工：旦、末、净、杂。
18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
  答：对于我来说，接触元曲是从小渔村开始的，时间比较短，可以说是老师的循循善诱，润物细无声的讲授，对元曲有了浅显的了解，从不懂到现在的似懂非懂，从不太喜欢到现在的比较喜欢，自比有了一定的进步，现在制一首曲子，不再像原来那么费劲了。
   元曲虽然没有诗词那么含蓄典雅，看似简单，但其语言诙谐幽默的特点，尤其用韵上要求及为严格，写起来很是费精力，所以对于我这样的初学者，一定要多学、多看、多写，把基础打好，不断的提升自己的写作能力。
二、写作题
【商调·集贤宾】心梦江南
叹春去莺声渐远，丝雨笼寒烟，风不语轻拂鬓角，花落去相看无言。倚朱门思绪连绵，立闲阶翠袖谁牵？多情碧水向谁边，温柔云絮荡悠然，江边垂绿柳，雀子闹花前。
【逍遥乐】栏杆拍遍，落日山巅，重寻故园，不见双鸳。如今仍旧梦相连，雨巷里丁香味旋，石板路素履声喧。江南隔久，幽绪心叠，憔悴无眠。
【醋葫芦】展素笺，泼墨衍，紫藤带露绽芳颜，嬉戏轻鸥飞上天，初逢时现，渚田软语画桥边。
【浪里来煞】游画船，吟赋典，月光如水醉心田，洞箫曲中思念显，从今唯愿，天南地北祝平安。

浪淘沙

小渔村元曲班毕业答卷
学号：1373   网名：仰望蓝天
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：一种韵文形式，盛行于元代，又称元曲。
元曲的分类元曲有杂剧、散曲之分 。元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期： 　　初期：元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。　
中期：从元世祖至元顺帝年间。其代表人物有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。   
末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等。 　


3、元曲的体式特点？
答：元曲的内容特点   元曲是我国格律诗和词的继承和新发展，是汉族传统文化与其他民族文化融合的新结晶。故此它有六大特点：     1）民间性。 2）广泛性。3）深刻性 4）典型性。5）曲折性。6）艺术性。


4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：  1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；    2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；    3） 在分类上宋词：小令、中调、长调             元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）    4）在格式上    宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）    元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。


5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中，深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题，他认为他们的作品“韵共守自然之音，字能通天下之语”同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。


该书内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。    第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象(周德清对曲韵的归纳主要以元曲四大家的作品为依据，)，总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚的常用单词五千多个，将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，平声则又分为阴平和阳平。    第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。     第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。   
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。


答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。


答：元曲的格式：宫调十曲牌十标题。一般把宫调和曲牌用方括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。


答：喜春来（中吕）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（仙吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊（中吕）。
7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：元曲的韵律曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。这一点大家在查阅《中原音韵》的时候，每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。1、平仄严格   曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严
2、用法上也存在平上互代现象
3、元曲多为平仄相间的律句。
律句   (1)字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。
(2)字音组合平仄相间，但分去上。    有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。非律句    元曲虽多为平仄相间的律句，但是也不同程度存在非律句。


8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：曲词对仗的主要形式，据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，有如下10种：1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。


合璧对，两句相对。
鼎足对，三句一组，互为对仗。
扇面对（隔句对）第一句对第三句，第二句对第四句。
救尾对，把鼎足对的形式，用与一支曲的结尾。
首尾对，一支曲首尾相对。
连壁对，曲中四句相对。
连珠对，曲中更多的句子相对
两韵对，曲中两句既对仗又押韵。
衬字对。衬字相对。
叠字对。叠字相对。


9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？


答：小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，元时宋词渐渐凋零，伶人多向民间小调寻求突破。文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。一般以58字以内为小令，所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。


重头小令：有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成。
带过曲：是小令的一种体式，见于北曲，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。


散曲，中国古代文学体裁之一。在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。有小令和套数两种基本形式。散曲是一种诗歌体裁；是一种另类格律诗；是一种不带科白的曲，（科，动作。白，道白），不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。


套曲，又称元曲。元代用北曲演唱的戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成。剧本一般每本分为四折,每折用若干曲牌组成套曲,亦有另加"楔子"者。
全套[相关解释] 1.全部,全班。 2.指整个套曲。套曲是戏曲或散曲中连贯成套的曲子,"全套"必须同一宫调,有首有尾,一韵到底。


带过曲和重头小令的相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2、不同点：一是带过曲是三个以下的单支曲子组合，重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。


10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：  衬字，就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子。


衬字的特点：曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所用的衬字相对较少，南曲更要少用或者不用，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。


衬字，衬一个到二三十个的都有。但一三四个最常见。


11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。


曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。



12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。


集曲中的“集”与“犯”。就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进。


  3、集曲的写作要求      近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。


13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答： 散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一完整的境界。


散套的分类： 分三种形式：北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。 如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用； （2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。 （3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。


14、什么是曲中字数的增、损?


答：一支曲子中，字数可以增加和减少。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：借韵。缀韵。暗韵。重韵。失韵。


16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？


答：   套数就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。

散曲套数和杂剧套数的区别是：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。


  杂剧的结构：   （1）宾白：指戏曲中的“道白”。   
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的。  （4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
（5）煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
（6）正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名



17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。


借宫的原则是 ：借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。


  哪些套曲可以借宫（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：  （来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。（2）正宫可借曲牌，有32调：    来自中吕的：叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿    来自双调的有：太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟    来自仙吕宫的有：金盏儿    来自般涉调：耍孩儿、煞（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：    来自大石调：归塞北、好观音、青杏子、随煞    来自正宫：塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍    来自中吕：满庭芳    来自双调：得胜乐、小将军    来自商调：凤鸾吟（4）南吕宫可借曲牌有5调    来自黄钟宫：神仗儿    来自双调：水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾（5）中吕宫可借曲牌有31调    来自正宫：滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞    来自仙吕：六么序、后庭花    来自南吕：隔尾、干荷叶    来自双调：镇江回、乱柳叶、风流体    来自越调：三台印    来自般涉调：哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子（6）双调可借曲牌：有9调    来自大石调：随煞    来自仙吕：金盏儿    来自中吕：卖花声    来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝    来自商调：玉抱肚    来自般涉调：耍孩儿（7）越调可借曲牌有4调    来自仙吕：醉中天、醉扶归、三番玉楼人    来自双调：收尾（8）商调可借曲牌有23调：    自来黄钟宫：节节高、四门子    来自正宫：小梁州    来自仙吕宫：赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子    来自中吕：山坡羊    来自双调：雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送    来自越调：酒旗儿    来自商角调：应天长（9）大石调可借曲牌有3调：    来自小石调：天上谣、恼煞人、伊州遍  以上介绍可以看出，借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调。分别为31调和23调。


1、结构体制，四折一楔子，题目正名。
2、音乐体质。每折限用一个宫调。平仄互压，一韵到底。由一个角色主唱。
3、角色分工，分为，旦、末、净、杂




18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）


答：我们怎样才能写一首好的曲呢，我个人认为，初学作曲时，首先要把基本功打牢。然后是随手写写，最后再把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。创作出具有自己风格的作品。
二、写做题


[商调·寄贤宾]芒种有思
[集贤宾]斑驳绿茵铺路间，细柳荡悠然。太阳照、苍茫原野，熏风寄、芒种田园。看麦浪、黄色堆空，听布谷、丰乐吟欢。乾坤又祥云缀妍，都祈盼、雨顺风甜。就朗朗夏日，迎玉色粮山。
[逍遥乐]榴花红艳，玉树摇风，绿枝映帘。紫燕飞天，剪窗台、歌唱丰年。农户人开心笑欢，有奔头、互助言传。日升天际，蝶恋花丛，人伴机前。
[酷葫芦]秋月明，雪色婵。由来冬去又春天，小麦抽芽欣慰言。谁人相伴，嗟呀四季蕴诗篇。
[浪里来煞]晴日缘，今日选。节逢收获醉人间。金黄麦香霞映眼，笑声吟羡。丰收喜悦爱家园。

浪淘沙

小渔村13期元曲班毕业答卷学号—-1330 网名：铃兰
一、问答题
1.什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代。句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式。元曲有杂剧、散曲之分 。
2.元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：初期，其中代表人物关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人。中期，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期，代表作家有张养浩、徐再思等。           
3.元曲的体式特点？
答：⑴内容上的特点：元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章。 ⑵在形式上的特点：曲的句子长短更为参差，其句式从1-7字以至8-12字不等。曲通常只有一段，有衬字，通常用周德清的《中原音韵》。方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。⑶曲在语言、风格上的特点：散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。在格式上元曲：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
4.词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答： ⑴ 在语言上，词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
⑵ 在格律上，词要求严格，而散曲更自由些；
⑶在分类上，宋词分：小令、中调、长调；元曲分：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。5.什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 答：《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。  该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。
6.简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
指出曲牌所属宫调：喜春来（中吕宫）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（中吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊（中吕）。
7.详细回答元曲的平仄韵律？
答：曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严；用法上也存在平上互代现象；元曲多为平仄相间的律句。律句⑴字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。⑵字音组合平仄相间，但分去上。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。元曲虽多为平仄相间的律句，但是也不同程度存在非律句。
8.曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答:元曲的对仗种类有10种：
合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。
衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。     
叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。
9.什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，元时宋词渐渐凋零，伶人多向民间小调寻求突破。文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。一般以58字以内为小令，所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。
重头小令：则是由数支小令联合而成。
带过曲的特点：⑴在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵有安排我处。⑵在书写格式上：书写时曲牌一并写在前面，曲中两调中间空两格，或者分成两段，这与词之两片或三片的表示方法相同。目前散曲界比较流行在两个曲牌的中间加〔带〕或〔过〕。
散曲：中国古代文学体裁之一。散曲是一种诗歌体裁；是一种另类格律诗；是一种不带科白的曲，（科，动作。白，道白），不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。
套曲：散曲的一种体裁，又名套数，就是在同一宫调内，连接许多曲牌成一组曲，来歌咏一个内容，可写景抒情，也可叙述故事。其组成一般有两个特点：一是必须有二支以上同一宫调的曲子相联，如宫调虽异，管色相同者也可互借入套；二是全套无论长短，必须首尾一韵。
带过曲与重头小令的区别。相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。不同点：一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。10.什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？答：即正格（正字）之外的字；衬字在句子中不论平仄。而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
11.什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。
“曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。
12.什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
    集曲的写作要求。 近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。
13.什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
散曲中的散套 分三种形式：⑴ 北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。⑵南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。 ⑶南北合套：把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。
14.什么是曲中字数的增、损?
答：吕正庵的正格小令〔后庭花〕，王实甫〔西厢记•后庭花〕，我们通过对照，“我则道”和“元来他”之类是衬字，而“拂”和“染”就是句子中的增字，“特风流特煞思；”“特聪明特浪子。”“虽然是假意儿，”“小可的难到此。”这四句是这支曲子的增句。周德清所谓的句字可以增损，则是指曲字本身可以增损。
15.简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：韵字运用应注意的几个问题。曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况： 借韵、赘(zhuì)韵、暗韵、重韵和失韵。
16.什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：杂剧套数，就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：
⑴宾白：指戏曲中的“道白”。
⑵科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。
⑶折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。
⑷楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。
⑸煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。
⑹正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
所谓题目：即总结剧情的一句或对句。其题目：
穷秀才暗宿状元店   张商英弘地叩御阶
所谓正名：即剧名，也是一句或对句，如：郑廷玉写的《宋上皇御断金凤钗》
其正名：杨太慰屈勘银匙箸  宋上皇御断金凤钗17.什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：借宫：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫的原则。借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。
     以下这些套曲可以借宫。⑴黄钟宫可借曲牌有5调：（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。⑵正宫可借曲牌，有32调：来自中吕的叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿；来自双调的太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟；来自仙吕宫的金盏儿；来自般涉调的耍孩儿、煞。⑶仙吕宫可借曲牌有12调：来自大石调的归塞北、好观音、青杏子、随煞；来自正宫的塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍；来自中吕的满庭芳；来自双调的得胜乐、小将军；来自商调的凤鸾吟。⑷南吕宫可借曲牌有5调：来自黄钟宫的神仗儿；来自双调的水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾。⑸中吕宫可借曲牌有31调：来自正宫的滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞；来自仙吕的六么序、后庭花；来自南吕的隔尾、干荷叶；来自双调的镇江回、乱柳叶、风流体；来自越调的三台印；来自般涉调的哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子。⑹双调可借曲牌有9调：来自大石调的随煞；来自仙吕：金盏儿；来自中吕：卖花声；来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝；来自商调的玉抱肚；来自般涉调的耍孩儿。⑺越调可借曲牌有4调：来自仙吕的中天、醉扶归、三番玉楼人；来自双调的收尾。⑻商调可借曲牌有23调：自来黄钟宫的节节高、四门子；来自正宫的小梁州；来自仙吕宫的赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子；来自中吕的山坡羊；来自双调的雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送；来自越调的酒旗儿；来自商角调的应天长。⑼大石调可借曲牌有3调：来自小石调的天上谣、恼煞人、伊州遍。
借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调。
杂剧的体式特征:
⑴结构体制：四折一楔子，题目正名。
⑵音乐体制：
每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。
⑶角色分工：分为：旦、末、净、杂。旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。
18.如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：要想提高写作技巧，我个人认为，首先要把基本功打牢。其次要努力做到结构缜密，布好凤头篇、猪肚篇、豹尾篇。一出戏的开头要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏。文章主体内容的展开要充实，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，因此大家在创作时力求言之有物，一定要围绕中心，要写出人物的个性差异。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者从感官上觉得内容是富足的。行文不能虎头蛇尾，是喻文章的结尾要简短有力。要体现“三美”。 ⑴音乐美⑵元曲用语美⑶风格美。在创作中尽量回归自然，贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。要跳出写诗、词的樊篱。不能用写诗、词的方法创作曲，总之，要想提高写作技巧，要把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂
二、写作题
【商调•集贤宾】 云
铃兰
     飘然悬空一段云，来去似无心。朦胧间蒸腾化雨，记忆中翻滚留痕。如等闲浪迹江湖，似温情泽润苗根。常惊叹威光画锦 ，何休说遮月藏神。声隆隆霆震撼，气浩浩韵氤氲。
〔逍遥乐〕
     谁竟敢九歌发问，颂晴日阳光，乾坤至品。谁满眼五色加身，接日月三界同尘。视万象悠悠不淫，对大地脉脉相亲。飘飘荡荡，卷卷舒舒 ，浅浅深深。


〔醋葫芦〕
    闲探窗，忧卧枕。往事蜃楼乡梦吟。无穷无尽，谁能解意柔情人。
〔浪里来煞〕
    难忘本，又一春。缘来缘散千般恩。相思化桥残梦引，燕儿传信，随风飘荡更销魂。

陈红如意

       小 渔 村元曲毕业班答卷                                       .  学号：19086    名称：如意                                            一、问答题
1.什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代。它是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。一支曲可以单唱，几支曲可以合成一套，也可以用几套曲子写成戏曲。广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。如：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。元曲有杂剧、散曲之分 。
2.元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：初期：元朝立国到灭南宋。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。中期：从元世祖至元顺帝年间。其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期：元成宗至正年间到元末。代表作家有张养浩、徐再思等。             3.元曲的体式特点？
答：⑴内容上的特点：元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章，随着课程的深入我们以后再详细分析。 ⑵在形式上的特点：曲的句子长短更为参差，其句式从1-7字以至8-12字不等。曲通常只有一段，有衬字，通常用周德清的《中原音韵》。曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数。句式长短与音乐情调有关系。方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。⑶曲在语言、风格上的特点：散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：曲尚俗，尚显露。 在语言上散曲通俗活泼；在格律上散曲更自由些；在分类上元曲分为：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）；在格式上元曲：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
4.词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：从风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等等。其中，以高雅含蓄之作居多，散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。概括地说：
⑴词贵雅，曲尚俗。
    词多用雅言，曲多用俗语，这是词和曲在语言上的区别，就语言特色而说“曲尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。
    ⑵词贵含蓄，曲尚显露。
    词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
归纳总结词与曲的区别：
⑴ 在语言上，词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
⑵ 在格律上，词要求严格，而散曲更自由些；
⑶在分类上，宋词分：小令、中调、长调；元曲分：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。
5.什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 答：《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。
    该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。

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6.简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
指出曲牌所属宫调：喜春来（中吕宫）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（中吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊（中吕）。
7.详细回答元曲的平仄韵律？
答：曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式，每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严；用法上也存在平上互代现象；元曲多为平仄相间的律句。律句⑴字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。⑵字音组合平仄相间，但分去上。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。元曲虽多为平仄相间的律句，但是也不同程度存在非律句。
8.曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答:元曲的对仗种类有10种：
合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。
扇面对（隔句对）：凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
救尾对：把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。
首尾对：一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
连璧对：凡曲中有四句对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。
联珠对：曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。
两韵对：曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称两韵对。    衬字对：指某一曲牌在曲谱规定的字数以外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。     
叠字对：因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故，妙用叠字更显得缠绵流转，音节和美，琅琅上口。

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10.什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：曲有衬字，即正格（正字）之外的字；衬字在句子中不论平仄。而加衬字可多可少，大抵散曲加衬字较少，剧曲加衬字较多，甚至使一支曲衬字多于正文的。散曲中，北曲加衬字多，南曲加衬字少，南曲一般有“衬不过三”的说法。
11.什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。我们在读北曲或北曲谱时，经常可以看到“幺篇”之谓，或写作“么篇”，也有简作“幺”或“么”的。
“幺篇”与词的关系。“幺篇”，标示着北曲的一种体制形式。它的产生应该比较复杂，与词的“遍”、“换头”等有渊源，一般认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。
“幺篇”与“重头”的关系。同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。

陈红如意

11.什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？答：幺篇，指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。我们在读北曲或北曲谱时，经常可以看到“幺篇”之谓，或写作“么篇”，也有简作“幺”或“么”的。“幺篇”与词的关系。“幺篇”，标示着北曲的一种体制形式。它的产生应该比较复杂，与词的“遍”、“换头”等有渊源，一般认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。“幺篇”与“重头”的关系。同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大型的新曲谱，其韵要求一韵到底。么篇与重头不同，重头可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。这样我们就能得出结论：曲之“幺篇”与“重头”是不同的。重头用于小令，即是重复前曲，类诗词之联章，是以相同曲牌，围绕某一主题填写数支曲子，或曰一组曲子。通常为四支（或曰不低于二支），亦可多至数十支上百支，可每首一题，也可整组一题。可每首一韵，也可整组同韵。12.什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？答：所谓“集曲”，是一个曲学名词，指南曲中较为普遍运用的一种曲调形式。亦是南曲曲调的变化方法。它是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。集曲中的“集”与“犯”，就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。    集曲的写作要求。 近代的曲学大师吴梅说：“集曲无定格，但取音调之和，盖知音者往往任意割凑，于是增格增牌，遂日新不已矣。” 虽然元曲三百首中没有收录的。但我们可以从〔南九宫谱大全〕和〔九宫大成南北词谱〕（乾隆年编）中所收的集曲数量统计得到证明。但我们要掌握的是集曲也有一定的写作规律。13.什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。散曲中的散套 分三种形式：⑴ 北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。如：正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用； ⑵南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。 ⑶南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。14.什么是曲中字数的增、损?答：吕正庵的正格小令〔后庭花〕，王实甫〔西厢记•后庭花〕，我们通过对照，“我则道”和“元来他”之类是衬字，而“拂”和“染”就是句子中的增字，“特风流特煞思；”“特聪明特浪子。”“虽然是假意儿，”“小可的难到此。”这四句是这支曲子的增句。周德清所谓的句字可以增损，则是指曲字本身可以增损。15.简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？答：其实曲之用韵正如词之用韵一样，今天我们就具体与大家交流曲的韵字的运用及注意事项。⑴韵字： 我们知道了元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九部。⑵韵字运用应注意的几个问题。曲的押韵与词相同，即按曲谱规定去押韵，从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况： 借韵、赘(zhuì)韵、暗韵、重韵和失韵。16.什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？答：杂剧套数，就是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。散曲套数和杂剧套数的区别。散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少，但也有特长的。剧套就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。杂剧的结构：⑴宾白：指戏曲中的“道白”。⑵科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等。⑶折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。一个剧本一般有四折，也有六折甚至还有更多的，如王实甫的《西厢记》共有五本，其中第二本就有五折，其余每本都为四折，共有二十一折，其实我们前面学习过的散套就相当于杂剧中的一折。⑷楔(xiē)子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片段，作为剧情的开端或衔接，也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始，每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”，甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”。⑸煞（煞尾）：与散套的煞类似，也叫“尾”“煞尾”“随尾”等，指每一折剧曲的结尾一曲。⑹正名与题目：北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。所谓题目：即总结剧情的一句或对句。其题目：穷秀才暗宿状元店   张商英弘地叩御阶所谓正名：即剧名，也是一句或对句，如：郑廷玉写的《宋上皇御断金凤钗》其正名：杨太慰屈勘银匙箸  宋上皇御断金凤钗17.什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？答：借宫：剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。借宫的原则。借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。当然，这与元曲当年所创造的音韵理论有关，可惜在元末即已经失传。因此，今人只好按元人留下的规矩执行，这有点像宋人创立词谱理论后来失传一样。我们今天只能按后人总结出的所谓词谱小心填写，不敢越池一步，就再也看不到那优美的今人所创的自度腔。我们只能按照曲套的相关套式进行排列，其排列我们在讲整套曲的时候已经讲过了，按宫调的排序介绍258套，大家在以后的作品中选用即是了。     以下这些套曲可以借宫。⑴黄钟宫可借曲牌有5调：（来自大石调）随煞、（来自仙吕）柳叶儿、（来自中吕）山坡羊、（即随尾，来自南吕）黄钟尾、（来自商调）挂金索。⑵正宫可借曲牌，有32调：来自中吕的叫声、鲍老儿、十二月、尧民歌、快活三，朝天子、红绣鞋、喜春来、上小楼、满庭芳、剔银灯、蔓菁菜、柳青娘、道和、四边静（来自中吕）、四换头（来自中吕）、醉春风、迎仙客、古鲍老、醉高歌石榴花、斗鹌鹑、齐天乐、红衫儿；来自双调的太平令、梅花酒、收江南、牡丹春、七兄弟；来自仙吕宫的金盏儿；来自般涉调的耍孩儿、煞。⑶仙吕宫可借曲牌有12调：来自大石调的归塞北、好观音、青杏子、随煞；来自正宫的塞鸿秋、醉太平、货郎儿、六么遍；来自中吕的满庭芳；来自双调的得胜乐、小将军；来自商调的凤鸾吟。⑷南吕宫可借曲牌有5调：来自黄钟宫的神仗儿；来自双调的水仙子、荆山玉、竹枝歌、收尾。⑸中吕宫可借曲牌有31调：来自正宫的滚绣球、倘秀才、灵寿杖、塞鸿秋、脱布衫、小梁州、醉太平、伴读书、笑和尚、白鹤子、双鸳鸯、蛮姑儿、穷河西、六么遍、菩萨蛮、啄木儿煞；来自仙吕的六么序、后庭花；来自南吕的隔尾、干荷叶；来自双调的镇江回、乱柳叶、风流体；来自越调的三台印；来自般涉调的哨遍、脸儿红、墙头草、墙头花、煞、尾声、耍孩儿、急曲子。⑹双调可借曲牌有9调：来自大石调的随煞；来自仙吕：金盏儿；来自中吕：卖花声；来自南吕：梧桐树、金字经、干荷叶、玉交枝；来自商调的玉抱肚；来自般涉调的耍孩儿。⑺越调可借曲牌有4调：来自仙吕的中天、醉扶归、三番玉楼人；来自双调的收尾。⑻商调可借曲牌有23调：自来黄钟宫的节节高、四门子；来自正宫的小梁州；来自仙吕宫的赏花时、村里迓鼓、元和令、上马娇、游四门、胜葫芦、后庭花、柳叶儿、青哥儿、上京马、四季花、双雁子；来自中吕的山坡羊；来自双调的雁儿落、得胜令、春闺怨、牡丹春、秋江送；来自越调的酒旗儿；来自商角调的应天长。⑼大石调可借曲牌有3调：来自小石调的天上谣、恼煞人、伊州遍。借宫曲牌最多的是正宫，可借32调；其次算中吕和商调，分别为31调和23调。杂剧的体式特征: ⑴结构体制：四折一楔子，题目正名。 楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。这中间夹有宾白及科范。宾白：它是曲词外演员说的话、包括人物的对白和独白，由白话和部分韵语组成。又称韵白和散白。对白与话剧的对话相似，独白兼有叙述的性质，在情节的发展和人物的塑造上起着重要的作用。元杂剧剧本中的科表示四个方面的意思：一是人物一般的动作。如《汉宫秋》第一折写王嫱迎接汉元帝，注明“趋接科”；二是表示人物的表情；三是表示武打动作：《襄阳会》四折“四将做混战科”；四是指剧中穿插的歌舞动作。⑵音乐体制：每折限用一个宫调，唱词一韵到底，平仄通押，由一个角色主唱。在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色可都不唱，只用旁白。⑶角色分工：分为：旦、末、净、杂。旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。正旦：歌唱的主要女演员。外旦、贴旦：次要女演员。末包括正末、小末、冲末、副末。指男演员。正末是歌唱的主要男演员。外末、副末是次要的男演员。冲末是首次上场的男演员。净：是地位低下的喜剧性人物。杂：是除以上三类外的演员，有孤（当官）、驾（皇帝）、卜儿（老妇人）等。18.如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限） 答：要想提高写作技巧，我个人认为，初学作曲时，首先要把基本功打牢。其次要努力做到结构缜密，布好“三篇”。三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇。一出戏的开头则要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏。文章主体内容的展开要充实，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话，要写出人物的个性差异。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者在形式的多样中从感官上觉得内容是富足的。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”三是要体现“三美”。 ⑴音乐美是曲的天然属性，曲本来是供演唱的，元杂剧在舞台上表演，散曲在歌台上清唱，都和音乐融为一体。而当它成为案头文学之后，要努力让音乐性依然存活、流动在曲魂中。⑵元曲用语，是传统诗歌中最大众化、口语化的语言，具有通俗美、朴素美、风趣美的艺术个性，大家在创作中可充分运用讽刺之趣、描写之趣、构思之趣和修辞之趣四个方面趣味。⑶其实音乐美与语言美也许属于风格的范畴，但我们这里所说的风格，仅是“曲不忌直，直抒胸怀”这样一种谋篇取向。而曲则敢于离经叛道，另辟前程，大家以后的创作中尽量回归自然，贴近生活，喜怒笑骂，皆可成曲。要跳出写诗、词的樊篱。不能用写诗、词的方法创作曲，否则写出来的曲缺乏“曲味”。总之，要想提高写作技巧，要把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。

树林一

小渔村13期元曲基础班毕业答卷
            1353*树林
一、问答题
1.什么是元曲？元曲的分类？
答：元曲是一种韵文形式，盛行于元代。句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语。元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式。元曲有杂剧、散曲之分 。
2.元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲的发展大约可以分为三个时期：初期，其中代表人物关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人。中期，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。末期，代表作家有张养浩、徐再思等。           
 3.元曲的体式特点？
答：⑴内容上的特点：元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章。 ⑵在形式上的特点：曲的句子长短更为参差，其句式从1-7字以至8-12字不等。曲通常只有一段，有衬字，通常用周德清的《中原音韵》。方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。⑶曲在语言、风格上的特点：散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。在格式上元曲：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
4.词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答： ⑴ 在语言上，词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
⑵ 在格律上，词要求严格，而散曲更自由些；
⑶在分类上，宋词分：小令、中调、长调；元曲分：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）。
5.什么是中原音韵？它包括那些内容？
答： 答：《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。  该书内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。
6.简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。
元曲的标题格式：宫调加曲牌加标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
指出曲牌所属宫调：喜春来（中吕宫）、凭栏人（越调）、梧叶儿（商调）、落梅风（双调）、小桃红（越调）、四块玉（南吕）、醉中天（中吕）、干荷叶（南吕）、山坡羊（中吕）。
7.详细回答元曲的平仄韵律？
答：曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严；用法上也存在平上互代现象；元曲多为平仄相间的律句。律句⑴字音组合平仄相间，跟宋词没有什么不同， 很多曲牌与词牌一样，在字音组合上只有平与仄的区别。⑵字音组合平仄相间，但分去上。有些曲牌，其字音结构主要是平仄组合，但也间杂有去上组合。元曲虽多为平仄相间的律句，但是也不同程度存在非律句。