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发表于 2019-7-7 17:40:28
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小渔村元曲六期丝雨毕业答卷
一、问答题
1、什么是元曲？元曲的分类？
答：曲是盛行于元代的一种文艺形式。广义地讲，它包括了盛行于元代的杂剧和散曲。狭义来讲，它指的是杂剧。
散曲从体式分两类:“小令”和“散套”小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。
2、元曲产生分哪几个时期，其代表人物有哪些？
答：元曲产生大约分为三个时期：
1）初期：元朝立国到灭南宋。代表人物有：关汉卿、马致远、王实甫、白朴、等。
2）中期：从元世祖至元顺帝年间。代表人物有：郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
3）后期：元顺帝、元成宗至元末。代表人物有：张养浩、徐再思等。
3、元曲的体式特点？
答：（1）、内容上的特点：
词一般反映了：一是爱国的激情和抗敌的壮志；二是都市繁荣和个人的享乐；三是世情的感伤和归隐的清高；四是丧国的悲恸和庶民的痛苦；曲则嘻笑怒骂皆成文章，由于“主旨”、“作意”的不等、不同，才导致诗词往往讲究哀而不伤，怨而不怒；而元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章。
（2）、在形式上同异
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多，曲通常只有一段。
2）、曲有衬字，词一般没有衬字
3）、用韵不同，词韵通常用《词林正韵》；曲韵通常用周德清的《中原音韵》。
4）、词不能加句子，而部分曲可以加句子。
5）、句式长短与音乐情调有关系。
6）、方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。
4、词和曲在语言、风格上各有什么特点？
答：词和曲在语言、风格上的特点：
1)、词贵雅，曲尚俗。
2）、词贵含蓄，曲尚显露。
5、什么是中原音韵？它包括那些内容？
答：《中原音韵》是元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。
内容主要包括三个方面内容：曲韵韵谱、“正语作词起例”和“作词十法”。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。
6、简要回答元曲的曲调？元曲的标题格式？指出下列曲牌分别属于哪个宫调？
喜春来、凭栏人、梧叶儿、落梅风、小桃红、四块玉、醉中天、干荷叶、山坡羊。
答：元曲的曲调：就是曲牌和宫调：曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名
元曲的标题格式： 即在标题上分为三部分：第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌；第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题。
中吕?喜春来；中吕?山坡羊；商调?梧叶儿；双调?落梅风（寿阳曲）；凭栏人；越调?小桃红；仙吕?四块玉；仙吕?醉中天；
南吕?凭栏人；南吕?干荷叶；
7、详细回答元曲的平仄韵律？
答：一、元曲的平仄韵律： 1：平仄严格；2、用法上也存在平上互代现象；
二、元曲多为平仄相间的律句:
(1)字音组合平仄相间，
(2)字音组合平仄相间，但分去上，
8、曲的对仗共有那10种及它们各自的特点？
答：曲的对仗共有10种特点：
【一】曲的对仗种类：
1、合璧对；两句相对，称合璧对。
2、鼎足对；句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。
3、扇面对（隔句对）；凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
4、救尾对；把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。
5、首尾对；一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”
此种对仗方式为元曲所独有。
6、连璧对；凡曲中有四句对者称为连璧对。
7、联珠对；曲中更多的句子相对者称为联珠对。
8、两韵对；曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵，故称。
9、衬字对；曲词多衬字；衬字，指某一曲牌在曲谱规定的字数而外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。由于衬字的出现，使得曲词中本来是对仗的句子，看起来不对仗了。
10、叠字对。对句由叠字构成，称叠字对。
【二】、元曲的对仗特点
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
2、俗语入对的现象十分普遍，
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。
9、什么是元曲的小令、重头小令、带过曲、散曲、以及套曲？并回答它们各自的特点、带过曲与重头小令的相同点与不同点有那些？
答：元曲的小令：小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。 我们在这里所指的寻常小令，具体指单阕之曲，为曲中至简者。
小令分为寻常小令、重头小令、带过曲和集曲四种形式。
寻常小令指单支小曲。这是元曲中最简单但也是最常见、数量最多的一种形式。
特点：
1)小令每支独立，一韵到底（也有少数不句句押韵的），相当于诗的一首、词的一阕。
2)每支小令都有曲牌（曲调），如同词牌（也叫词调）一样。各调有不同的字数、句法、平仄、韵脚，即所谓“句式定格”。
重头小令：重头小令：是指以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，即围绕某一主题撰写数支曲子。重头小令中的数支曲子，可同押一韵，也可各押一韵。
（3）带过曲：常用“带”“带过”“兼”等字将几个曲牌连在一起。
带过曲的特点：
1）在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。
2）在书写格式上：书写时曲牌一并写在前面，曲中两调中间空两格，或者分成两段，这与词之两片或三片的表示方法相同，或者两调干脆连在一起，构成一个新曲牌。
散曲：散曲元代称为“乐府” 是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。散曲的特点： (1)散曲分为小令和套曲两种形式。(2)每首散曲都有曲牌，且属于一定的宫调。(3)各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自己的规定。
套曲：套曲由若干曲子组成。 杂剧中只有套数，没有小令。
10、什么是衬字？它们的特点？衬字究竟可以衬多少字呢？
答：衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。也有称为垫字。
特点是：使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，不受格律的束缚。小令所用的衬字较少，套曲则比较多。在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
衬字究竟可以衬多少字加衬字由衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。
11、什么是幺篇？回答幺篇与词，重头小令它们之间的关系？
答：幺篇是指北曲中的一种表达形式。在散曲小令写作中，连续使用同一个宫调，同一个曲牌写作时，第二支曲子可以不再标出曲调和曲牌。加一【幺】字或加一【么篇】字样。
幺篇与词，重头小令
（1）“幺篇”与词之下片的关系：
有人认为：北曲中的“幺篇”来源于词的下片，曲本来就源于词，那么，“幺篇”源于词的下片则顺理成章了。
凡曲牌与词牌相同的，应是直接延用下片为“幺篇”。
凡曲牌与词牌不同的或名同实不同的，“幺篇”应是参照词的下片形式而形成的。
（2）“幺篇”与同调重头小令的关系：
初看同调重头小令与幺篇很相似，都是同一曲谱重复使用，但它们却有本质之别。同调重头小令虽为同一个主题服务，却各有分工，各自叙述一个分标题，而且有些各自成韵，彼此无关。而元曲幺篇与原曲组成一个较大些的新曲谱，其韵要求一韵到底
么篇与重头不同。后者可以重复多遍，么篇则只重复一次而已。
12、什么是集曲？回答集曲中的“集”与“犯”？集曲的写作要求？
答：集曲是采用若干支旧有的曲牌，各摘取其中的若干乐句，重新组织成一支新的曲牌，因此,集曲乃是多首曲调的综合。
集曲中的“集”与“犯”。
就像词中有“犯”类似。我们在学词时，有词的犯调，是词牌的词式，就是将取自不同词牌词式中的句式组合构造另类词式。
集曲也有叫“犯调”。“犯”，可以理解入侵、串入，也就是理解成一词调或曲调，有其它的曲调串进来。
就如词中有“犯”与“摊破”一样。集曲集同一宫调的曲调，叫“犯本宫”。集不同宫调的曲调，叫“犯别宫”。
所以有的集曲的曲调名就加上“犯”和“摊破”字样。
集曲写作要求：
1）在名称上，集曲的曲牌名称，也常为所集各种曲牌名称的综合，
2）在宫调上，所集各曲,必须是宫调相同，或宫调不同但可以相通的曲牌
3）在曲式上
一是集曲之首数句，必须是原曲的首数句
二集曲的末数句，亦必须是原曲的末数句
三是集曲的中间各句，则较为灵活。
我们不需要自己去只做集曲，初学者按词谱填写即可！
这种写作规范，乃是基于音乐逻辑的和谐性与完整性的要求。
13、什么是散套？简要回答散曲中的散套分为三种形式？
答：散套是元散曲的一种，即散曲套数的别称 。指把属于同一宫调的若干支曲,按照一定规则联缀起来,表达一个主题,描述一个事件,构成一个完整的境界。
散套分为三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。
14、什么是曲中字数的增、损?
答：在曲谱中其曲谱句、字数一般是较为固定的（当然衬字除外）
但也有一些调的句、字可以增、损 。句字可以增损，是指曲字本身可以增损。曲字的增损很复杂，一个曲牌有可能有多种体式 。
15、简要元曲中曲的韵字是怎么运用的？
答：元曲中韵字是运用
1、 韵字：
（1）《中原音韵》
在前面的交流中，我们知道了元曲统一用《中原音韵》
周德清将平水韵重新划分成十九部，他们是：东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤十九个韵部。每个韵部之下又分为阴平、阳平、入作阳平、上声、入作上声和去声及入作去声等七部分。其中：东钟、江阳、真文、寒山、桓欢、先天、庚青、侵寻、监咸、廉纤等十韵没有入声字。
（2）韵中宽、中、窄和险韵部划分
曲韵也像诗韵一样，可划分为宽韵、中韵、窄韵和险韵
王力先生对其中一些韵部进行了划分：
宽韵：齐微、鱼模、萧豪；
中韵：真文、尤侯、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵；
窄韵：寒山、监咸和支思
险韵：桓欢、侵寻和廉纤；
有的宽韵如齐微韵，其平、上、去声字本来就很多，再加上入声字，更是庞大到了极点
但像尤侯韵原字虽很多，但入声字太少，故也是中韵
车遮韵的原声字虽很少，但加入的入声字很多，故也成了中韵
（3）从元曲作品看各韵的使用情况
王力先生曾就《北词广正谱》做过如下统计：
齐微韵占90首以上；
尤侯韵占60首以上；
鱼模、萧豪、先天各占50首以上；
家麻、皆来二韵各占40首以上；
庚青、江阳各占30首以上；
歌戈、真文、寒山、东钟四韵各占20首以上；
支思、车遮、监咸三韵各占10首以上；
廉纤、侵寻、桓欢三韵都不满10首
从以上统计可以看出，使用频率与韵的宽窄有关
2、 韵字运用应注意的几个问题
正常情况下，曲的押韵与词相同，即按曲谱行事，曲谱要你哪句末押韵，押平声还是押去声，照办好了
其实从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底
但也有以下几个特殊情况
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。
（2）赘韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚
如果押同一韵部我们称之为赘韵
有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句
这种情况我们也将其称之为准赘韵
（3）暗韵： 所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。
（4）重韵： 即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。 重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵 ，为什么不忌重韵，这大约有三个理由：
一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿
二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需用的韵脚比诗词多数倍
三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的
这些例子我们看的很多了，就不再举例了
（5）失韵： 即该用韵之处未用韵。 曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严重 。
16、什么是杂剧套数？回答散曲套数和杂剧套数的区别？杂剧的结构？
答：杂剧套数是将同一宫调的若干支曲牌，按一定的规则和顺序联成一套，并且有首有尾、一韵到底。同套中的套曲一般必须使用同一宫调的曲牌。
散曲套数和杂剧套数的区别：散套只用来吟咏和清唱，不需要宾白和科范，也不上舞台，相对使用的曲牌一般较少；杂剧套数就比较复杂，它是用来在舞台上表演的一种唱词，包括宾白与科范，使用的曲牌也比较多。
杂剧的结构：（1）宾白：指戏曲中的“道白”
（2）科范：指舞台上演员的动作、表情和其他方面的舞台指示。如笑科、打科、见科、哭科等
（3）折：散套是散曲中曲调组合的最大单位，而剧套则是杂剧中曲调组合的最小单位，称之为折。
（4）楔子：是指元代杂剧中加在最前面或两折之间的片断，作为剧情的开端或衔接也就是杂剧开始时设置的独立段落，放在最前面，作为剧情的开始每个剧本或大些的剧中的每一本开始时都要有个“楔子”甚至有少数剧本在折与折之间也设“楔子”
（5）正名与题目：
北曲在演出前，通常会用两句或四句字数相同的对句道出全剧的表演纲目，再以其中最为精辟确切的句子作为本剧的剧名，在每一个杂剧剧本结尾都要加上“题目”与“正名”。
所谓题目：即总结剧情的一句或对句；正名：即剧名，也是一句或对句。
17、什么是借宫？借宫有什么样的原则？回答哪些套曲可以借宫及杂剧的体式特征？
答：借宫是 剧套在表现复杂的剧情时，常常感到只用本宫调曲牌往往难以满足剧本提出的要求。这个时候，作者就不得不设法到其他宫调中去寻找合适的曲牌，这就叫借宫。
借宫的原则： 借宫有严格的限制，不能随意。借来的曲牌与原宫调所用曲牌在音调上必须贴切、和谐。
套曲可以借宫的有：
（1）黄钟宫可借曲牌，有5调：（2）正宫可借曲牌，有32调：（3）仙吕宫可借曲牌，有12调：（4）南吕宫可借曲牌有5调（5）中吕宫可借曲牌有31调（6）双调可借曲牌：有9调（7）越调可借曲牌有4调（8）商调可借曲牌有23调：（9）大石调可借曲牌有3调：
杂剧的体式特征：元杂剧的基本结构体式： 元杂剧的基本结构形式：四折加一楔子。
18、如何提高其写作技巧？（简要回答，主要谈自己的观点，字数不限）
答：提高散曲的写作技巧，可以从几个方面来练习：1、“俗”，就是通俗，但绝不是口语的照搬，而是从追求声音上“悦耳”、意义上“会心”、具有美学效果的角度而着意取舍。使之看文能感发人心，听歌使“奴童妇女”皆喻，方为得体。2、“活”，就是不拘泥而富于变化，形成一种丰富多彩的艺术形象。3、“真”，即明言直说，神髓毕现，情真意切。“盖曲尚显豁疏放，大抵以嬉笑怒骂出之，尽情直述而已，不暇掩饰，亦毋庸避忌”。4、现成词组的活用，现成词组即俚言俗语、书面成语、前贤诗句等过去已存在并被人们日常所熟知的字词句组，均可应用。5、别具一格使用典故，散曲用典不同于诗词，不求幽深隐蔽，而是直呼人名事名，以取显明透辟，通俗易懂的效果。6、花样翻新的语言巧体，在散曲用韵、造语、立意、架构诸方面逞才弄巧，立异标新，调侃讥讽，滑稽戏谑，丰富散曲的语言特色，形成散曲语言豪辣奔放的风格。
一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。
落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。
枕上十年事，江南二老忧，都到心头。
二、试用新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）作散套
《双调?新水令》-离别
文/丝雨
【新水令】白首离别在桥前，泪珠如雨湿人面。一江长线柳，难把去舟牵。爱已冰冷，三尺铁成片。
【驻马听】多想天天，画里潇湘息有肩。也曾双燕，春风花暖漾婵娟。欣逢佳偶若天仙，行吟坐读浑不倦。花絮软，赋成金石纯中见。
【乔牌儿】斟杯空自煎，苦酒酿当咽。人生岂必皆如愿。求适千里远。
【水仙子】轻扬无奈逐风颠，枝上斑鸠鸣可怜。一声声伴人幽怨，风吹绵雨旋。似红尘、痛海无边。（慢慢）长长夜，（沉沉）寂寂天，度日如年。
【尾】欲挥不去蟾如练，相思黎明何浅，一曲梦痴情，愁丝共谁剪。
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雷达卡
