学联九法

杠上花

学联九法（大道不空）

一 联贵立意

   文学皆讲究立意为先，对联自然也不例外。不过对联毕竟有其特殊的文学性质，讲究格律对仗，所以格律和意境有时会出现矛盾冲突的地方，我以为应先懂得格律，但又不应拘泥于格律的束缚，不宜以词害意。在尊重格律要求的前提下讲究意境的优美，选择最合适的字词。

   比如此联：形需工，意需工，神韵足也；雅为上，趣为上，机巧次之。严格要求格律的话，此联多有不工之处。试改为合律之作：形要工，意要工，神机足也；雅为上，趣为上，技巧次之。哪联更好？应该是前者吧。

   意的选择很广，但最好是根据心境和即景而定，如勉强成联，则凑对痕迹过重，不够自然。意境本无高下之分，雅俗均可，并不是只有那些极其华丽的词章组成的联才叫意境联，那样的联和机巧联其实都只是联的一种形式，类似于诗词中的“婉约派”。只要能把联意完整的表现出来，就是很好的意境联。

二 联贵推敲

    联的句式简洁，字数通常较少。字数越少，越要注意字词的选择，尤其是对于一些关键的修饰字词，如动词或形容词，尤其应当注意，要与整体相衬，不可随意取之。

    比如此联：孤灯不照我，冷月更寒心。另一联：  明月不知我，清风也乱心。两联看上去非常相似，其实表述的意思大不相同，前者写孤独心境，后者写心绪难宁。

    再比如：寒彻心扉飞冷雪；以及：寒彻心扉非冷雪。两句只差一字，意思却截然相反，前句说的是寒冷的感觉来自于飞舞的大雪；而后句则说这种冷意并非因为下雪，而是来自于心中深处的一种感觉。对句也如此：参明尘世是真情；参明尘世逝真情。前者说世上有真情，后者则说世上真情越来越少，一个悲观，一个乐观。

三 联贵品评
   
    学联不但要仔细推敲自己的作品，更应细致品评他人作品的好坏，既可取长补短，通过找出他人的瑕疵之处，避免自己犯下同样的错失；亦可通过揣摩他人作品，完善自己的联作风格。这是品评的一种方法，品评的是联本身的好坏。
  
    另一种品评则深入得多，通过对对联的品味，寻找作者深心处的感受。比如此半联：愁寄春风风亦愁；以及：愁寄春风春亦愁。两者意思乍看差不多，但仔细品评后，就会觉得并不一样。如果说的是愁寄春风春亦愁，渲染的是一种苍凉或悲怨的心境，满腔愁苦，想寄托给春风随风而逝，然而连春都满是愁苦之意，又如何能寄托给春风？如果欲用在诗中的话，这等句子，适合放在诗的前边，引领全篇意境，埋下苍邃的基调。

    如果改成愁寄春风风亦愁的话，虽是一字之差，但意境和内容都有很大的变化了，说的是愁苦之意想寄托春风而去，然而愁苦甚浓，连风都被染上了惆怅之意。虽仍说的是愁寄春风，但意境却由悲凉凄苦变为了一种无可奈何的感觉，愁意远没有春亦愁那么浓。这样的句子可以放在句尾，把前边要写的内容小结一下，且留有余味。

四 联贵变化
   
    大部分对联学习者，有时会出现心生厌倦的情况，原因各不相同，有些是因为觉得太难，学不下去；有些人则是因为觉得枯燥乏味；还有些人则认为对联是小道，比不上诗词的博大精深。

    第一种情况，是因为没有把握好对联学习的方法。学习对联应该从简到繁，从易到难，一开始不宜强行要求平仄等的束缚，可以适当放宽标准，然后才一步步加强格律的练习。

    第二种情况，就需要讲究对联的变化了。对联的种类、风格繁多，应该都尝试一下，这样既可以调剂学习的心情，增加兴趣，还可通过多方面的练习得到迅速的提高。

    联的变化也有很多种，比如机巧的运用与否，字数长短、句式多少的增加与否等等等等，都可以看作是联的变化。

    如前者：秋霜映月明。这一句话本来隐含有拆字的机巧（日月为明），如果喜欢拆字的，自然就可以用拆字联来对；如果不喜欢机巧联的，就大可不必理会拆字与否，照样是一个不错的下联，找个合适的对上就是。这就叫萝卜白菜，各有所爱，不必强求；否则难免觉得累或者难，而不想学下去了。

    再如后者：水；山。水中月；山顶松。水中月色应无影；山顶松枝本傲寒。这种叫加字联，或者叫续字对，挺有意思，学联困乏厌倦时不妨玩些诸如此类的游戏调剂一下。

    再看另一种变化：秋风冷落庭前月。此句可以变化为：庭前月冷落秋风；冷月庭前落秋风；庭前月落秋风冷等等。这样是不是很有意思呢？看如何才能得到相应变化的下联出来？

    多尝试些对联的变化，相信可以提高兴趣的；而且通过对联的变化，可以提高推敲品评的水准。

    至于第三种觉得对联不如诗词的，我则大不以为然。对联可长可短，长则千百字，短则二四言，其变化之丰富，诗词难以相比；而且对联比诗词更易上手，自然更易普及；对联学到深处之后，更会觉得有无穷尽的知识可以去钻研；而诗词多半需要灵感而就，未必及得上对联的灵活多变。

五 联贵余韵

    对联和诗词虽然有很大的不同，不过一些方面是相通的，比如诗有诗眼，联也有联眼，比如方才说的那句“愁寄春风风/春亦愁”，这风、春二字便是句中的联眼所在；另一句“寒彻心扉非/飞冷雪”，非、飞二字亦然。

    另外对意境的把握，两者亦有许多相同的地方，同样以“意犹未尽”为美。对联和诗词一样，不宜写得太过于直白，意思不宜放尽，如能留有余韵，方是大佳之作。

    比如此半联：云淡过千山。五言之句，看似简单，但正因字数太少，反而难得佳作。此句意境颇为空灵，虽云淡，然则能过千山，表面写云，内里隐含人的心怀之意，若能看淡世事，何惧千山险阻，万岭崎岖？立意颇佳，描述也精致，短短五言，空间无限。

    又比如：兰苑流芳春正浓。此句之妙在于写实，兰花本就清馨万分，一苑兰花绽芳，如何不浓？从浓郁兰香中感觉到了春意之浓，递进之意明显而不觉突兀，句式因此流利自然起来；而流与正两处动词的使用，给人以春意蓬勃的生态之感。

    再比如：春浓风不起。为什么风不起？是因为春太浓呢。此句和上句都是写春浓，但一个通过描绘兰花的香气而感到了浓浓春意；另一句则是虚写春浓，较之上句，更有回味无穷之意。

六 联贵渲染

    好的对联，往往会如同一副水墨画，着墨无须重，用彩无需浓，寥寥数笔，就勾勒出了所要描述的风景或事物。

    比如此联：禽鸣犬吠山犹静，雾绕云遮岭更幽。此联上句运用反衬手法，有禽鸣、有犬吠，山反而显得愈发清静，下句则用上了烘托手法，因为雾绕云遮，洗去了山野间的俗气，所以才会幽静清宁。
    好的叙事联等也同样如此，运用简练的笔触，描绘人物、事物的风骨脉络，不宜全面实写，可以加入虚写予以描述。

七 联贵反复

    凡事都不可能一步登天，对联也不可能一学就会、一学就精，学联是会不断进步的；而且随着年纪的增长、识见的增加，以及心境的变化，在不同的时段写出的联会有很大不同，所以要对自己写过的联反复推敲，加以完善；还可以重新对过。

    比如出句：江流依旧在。初见此联时年少轻狂，遂对之：风雨几时休？那时最恨下雨。殊不知风雨皆是人间不可缺少的事物，而且风雨更催诗人雅兴呢。过了数年，只觉世事无情，往昔如梦，遂对之：山月已然空。再过了数年，又觉红颜易老，岁月难留，遂再对之：岁月不曾回。

    反复推敲，反复吟唱，都是学联的好方法。

八 联贵选择

    各种不同的心境，要选择各种不同的笔触来描写，所以在前边曾提过要学习各种对联风格，都可以尝试一下。

    心情愉悦时，笔法应放得轻松些，如：秋树白云两相悦，春风细雨共对歌，这样的联句，俗一点没关系，贵在自然；苦闷时，就应借笔舒愁，不妨多推敲点字词，或有转换精神的效果，如：我唱秋歌谁与和？竹吟春曲雨堪随。激情起处，文字可以大气豪放：笔写江山，笑看风生云涌；心怀日月，自觉地广天宽。闲情生时，则可以写出些闲逸、空灵的感觉：满地落花红不扫，一春流水翠难收。

    联的选择不论粗疏，但求适合恰当，不宜“为赋新词强说愁”，勉强堆砌出的联句很难有上好的。

九 联贵创新

    联的种类繁多，变化繁多，虽说经历了千百年的发展，对联已经相当成熟了，不过其实仍有创新改变的可能。何况时代早已不同，文化气氛、语言环境都与古代大不一样，也更有变化更新的必要。

    比如白话入联：廿四桥边，领略萧声月色；五一节里，游玩北岭东山。上联出的甚雅，下联则是典型的大白话，但细一推敲，仍十分工整。

    现代的事物也可入联，不过有些东西你再怎么选择字词，总难免俗气，不过字句虽俗，意境却也不差，有何不可？马踏銮铃舞，声声清脆响尘路；车行汽笛鸣，阵阵轰鸣震脑间。上联写古路马儿铃响，下联则写一些司机乱按喇叭，一个大雅，一个大俗，古代没这种噪音污染，现代人自然深受其害，所以完全可以借对联这种形式予以批判。不过司机按喇叭这事，要写得大雅，怕也不容易吧。所以干脆就用现代语言白描。

    再比如更现代一些的网络。其实网络是个练习对联最好的场所，临屏对句，既快，而且又可避免现实聚会联对中的听不清语句，普通话不标准、平仄难定的情况。“才俊何须沉吟多，霎时临屏而就；头晕暂且休息去，待会卷土重来。”这一联所描述的就是网络联对时的一幕场景。

    对联这东西说难，其实也容易；说容易，却也有不少讲究，若要学得精深，一要培养自己的浓厚兴趣，才能不断深入学习下去；二来要掌握方法。学联方法甚多，这里撷取自己心得九则，写出来以供大家参考。

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楹联学习的几个阶段

                      =======大道不空

    俺到楹联三年了，雅好对联的我一直潜心于此道之中，乐此不疲，也有了甚大进步，这便把自身经历过的几个阶段的心得体会描述一下，大家可从中找些启迪或是目标，该不无益处。

    初来楹联那会兴致最高，对句的兴趣尤盛，一则是初生牛犊不怕虎，二来对楹联一道的所知甚少，所以毫无顾忌，逢联必对，而且专门喜欢找难联、长联来对；出句也尽往里整机关、难度什么的，沾沾自喜，引以为荣。那时以为这样才叫有才华，难倒人以及不被人难倒，这才叫本事。年少气盛，由此可见。

    不光是俺，发现楹联许多初来者皆有此类似的情况,这里暂不与评论，往下继续。

    约摸过了两三个月，虽对句的兴致并没减少，但心态已略有变化，主要表现在开始寻找自己的风格，不再刻意追求机巧与难度，虽然不时来些机巧，但不再以机巧为惟一追求的目标，开始求新求变，向多元化方向发展。

    接下来当了几个月的斑竹，又要忙工作，又要忙版务，还得费神费力的创作小说，以及应付诸多意外出现的变故，委实心力交瘁；在这几个月，对联的水平毫无长进，可以忽略不计。

    终于有新斑竹上来了，赶紧辞职。去外边混了一个月，舒松一阵精神后，重新回到楹联，继续学习。

    可能是经历几次大的风波挫折，性格忽然也就变化了许多，在对联之上也有显现，如风格的稳重度大增，对于细微之处的注意增加，更将许多现实上的东西结合到联中来。记得那时出了许多组联，比如写景十联、叙事十联、论道十联、处世十联等等。此时机巧之联的比例已大为下降，开始注意平仄以及字词的合理运用。

    然后到了第四阶段。以前的我专门求快，每次对联聚会，只要有我全部参与的，数量最多的那个多半都是俺，常人都夸俺是快枪手，我也以此自得。不过到了这个阶段时已开始放缓对联的速度，因为推敲得细了，考虑的东西多了，速度难免就会受影响，而且对出句，也开始有选择的去对，不再如从前那般逢句必对。选择的出句，一般以意为先，机巧联已基本不再理会；自己对句中的机巧痕迹也日益减少。

    发展到第五阶段后，注意点又有变化，此时着重之点是联的整体感觉。
我发现楹联中不少人对意境联的理解有些偏差，以为凡用词精雅的才叫意境联，其实那种极秀丽的句式，和机巧联差不多，也仅仅是对联的一种风格罢了，并不是真正意义上的意境联，所谓的意境，是一种整体的感觉，体现在用字遣词对句意的烘托陪衬上。所以雅固然佳，俗亦无不可，只要能完美地诠释自己所要表达的内容，那就是上好的意境联（意境联将在往后的贴中予以详述，这里先从略了）

    达到此阶段的水准后，开始从细推敲立意与字词的结合，此时的机巧，已是可有可无的东西了。

    现在已进入第六阶段，即自对。出联时先自己对出下联，对完后回头看上下联的结合是否顺畅、完整，还要看用字是否易对。如果出句的字很难相对，那就宁肯换过，待得合适时，再发到版上让众人来对。

    此时不但不以难倒人为荣，刚好相反，以让人不觉得太难为上选。此时的联，已和武学中“返璞归真”的境界差不多了。

    当然，这六大阶段也不是什么最高境界，学无止境在哪个领域都是一样的，还得继续往下学习。

    第一贴就写到这，也许有人会对这六个阶段的排列不以为然。不妨，每个人的心态、阅历都大不相同，有不同的学习阶段和爱好也自然。不过，并不要求大家都和我一样，写出来权供大家参考而已。

   （补充说明一下，所谓的六个阶段，指的不是在某个阶段就一定要如何如何，而是指的对对联学习的六种认知进境，在不同的时候，会对对联的认识不同，各种不同的阶段，指的是感觉，而不是实际，并不等于说喜欢机巧联就一定比喜欢意境联的差了。只能这么说，如果对对联的认识仅限于在难倒人和求巧求快之上，那样的阶段仍是很低的）

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楹联的“贴切”，是指创作楹联时一定要切合题旨。紧扣题旨，力求“不可移易”是对联创作的关键。若不能紧扣题咏对象，反映其个性特征，纵是字句优美，也不是好的楹联作品。贴切主要包括切地、切人、切事三方面。

先说切地。楹联作品很多是要悬挂张贴在确定场所的，所以创作时要切地，写景要有该地景物特点，用典需和该地密切相关，抒怀要与该地的自然和人文环境高度吻合。如清代江夏县令曾衍东题武汉黄鹤楼前搁笔亭联：

楼未起时原有鹤；

笔从搁后更无诗。

此联紧扣黄鹤楼有鹤、崔颢题诗李白搁笔传说。据说黄鹤楼原是辛氏开设的酒店，一道士为了感谢店主多年酒饭恩情，临行前特在壁上画了黄鹤。听到主人呼唤，黄鹤即从壁上跳下来舞蹈，从此酒店宾客盈门，生意兴隆。十年后，道士再来，取笛吹奏，黄鹤随之飞升而去。另外唐代崔颢游经此处，曾壁上题下《黄鹤楼》诗，后来李白来此，正欲题句，观崔诗后大呼“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，颓然搁笔。又如我为河南沈丘作家协会成立三周年庆典撰联：

俊彩耀香台，淮远嵩崇新气象；

清弦拨颍水，巢居渔隐古文章。

河南沈丘朋友嘱我为他们作家协会成立三周年撰联。我了解到沈丘是个“中华诗词名县”，历史文化源远流长。县古名“乳香台”、“古项”。颍水源于嵩山，流经沈丘，最后汇入淮河。这一带还流传着“许由洗耳”和巢居辞让传位于尧的故事。全联围绕沈丘自然文化下笔，紧扣题旨，受到好评。
        次说切人。无论是为祠庙、庆贺、哀挽撰联，都要切合人物身份、职业、事迹等。如韩信祠堂联：　　
        生死一知己；

存亡两妇人。
       上联“一知己”指萧何。韩信起初追随项羽，后改投刘邦麾下，未被重用而出走，被萧何连夜追回，拜为大将，封淮阴侯。后天下平定，被猜疑的韩信与钜鹿守陈豨密谋，被萧何诱到长乐宫斩首。这就是“成也萧何，败也萧何”典故来历。下联“两妇人”，指漂母和吕后。此联仅十字，高度概括，文字平实却贴切精当。又如我赞族伯仁禀先生联：

何愁于曲，岂避乎难，世事百行曾试半；

博也君才，仁哉天禀，啸歌万仞不回头。

我族伯仁禀先生，虽是个平民，却充满传奇色彩。他少时求学于湖南醴陵遵道中学，会书法，精武学，博文史，擅杂技，通魔术。但因为出身不好一生坎坷，卖草鞋，造酒药；开武馆，授学徒；舞狮龙，耍杂技；摆摊点，看命相；走云南，营玉器……一辈子勤勉于各种行当，乐观豁达，是个仁德厚道能屈伸的人。

再说切事。楹联涉及的人物、地点往往都和一定的事件有关，抓住关键，突出重点，就能够给读者清晰印象，收到良好效果。如我写西施，就紧扣西子年轻时兰溪浣纱，亡吴后不知所终掌故：

谁过浣溪，濯足清流香古渡；

貌倾敌国，功成何处老红颜。

西施，春秋末越国美女。年轻时曾浣纱兰溪，鱼儿惊艳，纷纷藏水。为亡吴被越王献与夫差。吴败后，西子被越王沉于江水，也传说她与范蠡功成谐隐，不知所终。又如我写卓文君联，上联抓住卓文君寡居时为司马相如《凤求凰》琴曲所动，不顾父母反对私奔并当垆沽酒故事；下联紧扣卓文君闻知司马相如另有新欢，而作《白头吟》事，感慨世上难有永恒的爱情：

好一曲凤求凰，竟惹的蛾扑火，马脱缰，弱女当垆卖酒；

恸几回情转薄，终无奈月易残，花又谢，何人共枕白头。

两联虽都是写古代美女，却紧扣史实传说，稳妥贴切，不可替换。

撰联时如能切地、切人、切事，等于写作时明确了目标，放箭时瞄准了靶心，离创作出好对联也就不远了。

白山黑水

学习了，好东东，谢谢版主辛苦了。