五绝技法

雨樵

        五绝的写法


        什么是五绝？就是五言绝句，是绝句的一种，属于近体诗范畴。
        绝句，或称截句，断句，短句；或以为“截取律之 半”以便入乐传唱，各家解释并不一致。绝句由四句组成，有严格的格律要求。
        常见的绝句有五言绝句、七言绝句，而六言绝句较为少见。五言四句而又合乎律诗规范的小诗，叫做五言绝句，简称五绝。从北周诗人庾信的一首题为“绝句”的五言诗来看，五言绝句不是唐代诗人创造的，其文体形式至少是南北朝末期就已形成了。
“客游经岁月，羁旅故情多。
近学衡阳雁，秋分俱渡河。”

    这是庾信的《和侃法师三绝》之一。此诗平仄粘缀，完全符合唐人格律，第二、四句尾是平声韵，第一、三句尾都用仄声字，诗题已称为“绝”。但在唐以前如此工整的五言绝句并不多，直到了初唐以后，产生了近体诗，五言绝句才被逐步地得以完善和定型，而此前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。
    由于受字数的限制，较之其他体制的诗歌， 五言绝句在创作时对其语言和表现手法就要求得更加简练、概括，创作难度就更大。张谦宜对此 就以“短而味长，入妙尤难”八字加以概括，因此，五言绝句自然而然的成为盛唐诗歌中最为璀璨的明珠，是唐诗中的精华。
    五绝在初唐时起点较高，像“初唐四杰”、宋之问等都有佳作，特别是王勃的五绝，以其优柔不迫被沈德潜誉为“正声之始”。盛唐时，崔国辅、孟浩然、储光羲、祖咏等一大批文人对五绝作了进一步推动和完善， 其中王维、李白更是把五绝的创作推向了极致， 使五绝发展达到了繁盛的顶峰。

关于绝句的写作技巧，元朝杨载在《诗法家数》中讲到：“绝句之法要宛曲回环，删芜就简，句绝而意 不绝。多以第三句为主，而第四句发之。有实接有虚接，承接之间开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商合谐。大抵起承二句困难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如婉转变化，功夫全在第三句，若于此转变得好，则第四句如顺流之舟也。”
当然这种说法也适合五绝。


关于对仗问题
对仗是格律诗的写作手法之一，运用事物的铺排或者对比来增强表达的效果。或一二句对，或三四句对，也有一二与三四各自成对的。如：
唐.韦承庆
.南行别弟
万里人南去，三春鴈北飞。
未知何岁月，得与尔同归。


    李白.秋浦歌
愁作秋浦客，强看秋浦花。
山川如剡县，风日似长沙。


  杜牧
.题水西寺
三日去还住。一生焉再游。含情碧溪水。重上粲公楼。




    对于五绝的创作，有人说：五绝好凑，字少。也有人说，五绝难，难于上青天。那么到底是难还是不难呢？我认为五绝不难，但要写好也不易。因为字少，个个闲扯不得。20个字就像20个将军，有一字不力就不协，就像一座城破了个洞。
我们往往有这种感觉，刚突破格律关的时候写五绝很顺，或者一种文体写久了以后，任何题材拿到手在心中便很自然的以那种方式流淌出来，乃至平常有所思有所感也是这样。可见五绝不是太难，而是我们学的杂了，要求高了，所要抒发的感情多了，如此则小小的五绝自然装不下。

五绝比较高古，接近四言，语言上有魏晋之风，读来干脆利落，不拖泥带水。宜质朴、简洁、庄重。所以写好五言须有一定的古文功底，要有感而发，感深则笔健。
像我们平常凑个七绝，随意捏造，得了章法，有了好结，基本可以拿得出去了。五绝就不行，（当然不绝对哈，）容易凑的七零八落，品起来假假的，看起来怪怪的！咋看咋像七绝。尤其是玩惯了七绝七律词的，写起来更觉无处着力，为什么？脑中的东西太多了！


虽然五绝很难写出佳作，然而五绝又是最自由的，章法上基本和七绝相通。绝句虽然都可以末句出采，但是，五绝的这个倾向要明显小于七绝，因为字数少，所以仅仅靠五个字出采的难度也就大了许多。一共二十个字， 如何排列组合才够味道呢？这就要靠四句全部得力。
可以说每一首好的五绝都有它众不同的地方，不大好划分。有人这样来区别：

1. 整体不可划分型

打起黄莺儿，莫叫枝上啼。
啼时惊妾梦，不得到辽西。
这个例子四句连绵而下，层层倒叙，后一句是前一句的原因。为什么要打？因为它在啼。为什么不让它啼？因为它惊醒了我的梦。惊醒梦有什么要紧的？因为它中断了我的美梦！本来我的梦境中有可能到辽西会见征战的丈夫，现在它啼叫的连梦也不让我做完，能不打吗？
    看单句没有多大意义，挑不出彩来，然而整篇却感情真挚，回味无穷。有人推这首五绝为唐诗五绝之冠。此诗基本靠的是整体构思 ，像一个小故事娓娓道来，虽然短小，却一波三折。如果仅看头尾，则似乎一点联系没有，四句浑然不可缺，构成一个完美的表述。
    这种形式对作者的创意提出了最高要求。它的语言朴素，毫无华彩，然而意境之深远，构思之巧妙，可以说百折千回，味道之厚重，压过了许多名篇。作为一个令人向往的目标，实在值得推崇。

2. 单句出彩全篇强型

千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独吊寒江雪。
这首严格说是首古绝，句句出采，意境寒瘦孤绝。前二句对仗，三四句作转合。
这种形式，也许对作者构思谋篇的要求不像第一种那么高，然而对遣词造句的手段有相当的要求。

3. 常见是哪种？

怀君属秋夜，散步咏凉天。
空山松子落，幽人应未眠。

感觉最常见的五绝是第一种和第二种的混和物。即句子虽然不是每一句都凝练若斯，但是还是比较有单句的意境的，而整体感、立体感又强。五绝比较能锻炼人 的遣词造句，因为用少量的字抒发复杂的情感，对用词和谋篇都是苛严的。许多人写个五绝，感觉像七绝，而且动不动都是假禅意，空花明月的，其实五绝的佳作，内容很少重复。只是现在的人，对创新的自我要求不够，才会造成“复制意境”的现象。

4. 汉古诗型

寥落古行官，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
五绝一共二十个字，如果重复几个如何？那还不得罗嗦死？然而汉古诗经常是用这个字词的重复达到后人难以企及的意境，而这首唐五绝，居然二十个字里有三 个“宫”字，然而，就是这“行宫”、“宫花” 、“宫女”，突出表现了盛世不在的悲哀， 以及白头宫女空虚冷落的生活。这种五绝在网络也能见到，但是要写出汉古诗的味 道，则不是简单地重复字词就可以的，多读些汉古诗可能有比较好的助力。

5. 写什么和怎么写

生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。

这首诗是著名的女词人李清照写的，颇有豪气。前二句作议论，语气坚定，可以看做实写。后两句追思项王，用江东结在虚处，读完令人叹息。眼前仿佛浮现滚滚之江水，辽阔之迷原，惨烈之沙场......

此诗明显区别于上例，关于五绝，最有趣的话题就是写什么和怎么写了。上面说，网上五绝多为禅意，而五绝佳作则往往不是 。因为五绝的气质最像汉诗，而汉诗中自然白描的感觉也最适合禅意，再加上现在能融入作者灵魂的诗作不多，造成了五绝 似乎最适合说禅的假象。其实古人写五绝，基本没有禅意。即使是王维的冲淡清雅 ，也是对自然一种从容的热爱，而不是什么说禅说法。五绝最不适合用来说理，无论是禅理还是道理。所以，选择禅意是一种偷懒的做法，可能会引起不少人惊叹和赞美，但是细品起来，味道假假的，根本不能和这些名篇相比，关键的原因是，为了写而写，还是为了自己的心而写。如果是为了自己的心而写，到底有多少禅可以说呢？因为禅本无说！所以，写什么，看上去是个自由选择的问题，其实还包含了一个人能不能用 诗歌表达自己，而不是写诗这个写诗的基础哲学。既然有了目标，就还有怎么写的问题。五绝比律还能锻炼人的构思能力，如果认真写五绝，而不是把五绝推向虚禅的话。一个意念靠20个字表达，这个痛苦的创造过程，是写古诗词里最美妙的。